Wiesbadens Theater revolutioniert die Spielzeit mit urbanen Bühnen und Flashmobs
Clara Hofmann
Wiesbadens Theater revolutioniert die Spielzeit mit urbanen Bühnen und Flashmobs
Das Hessische Staatstheater Wiesbaden startet mit einem mutigen neuen Konzept in die Spielzeit 2026/2027. Unter dem Motto "Wem gehört die Stadt?" bricht das Programm die Grenzen zwischen Künstlern und Publikum auf. Die Akteure verlassen die klassischen Spielstätten und begeben sich in den urbanen Alltag – dorthin, wo Menschen sind, die vielleicht noch nie ein Theater betreten haben.
Den Auftakt macht Carl Orffs "Carmina Burana", die das Publikum in eine sich ständig wandelnde Klangwelt eintauchen lässt. Doch damit nicht genug: Mit "Metropolis Wiesbaden" ziehen Schauspieler und Musiker durch die Stadt und verwandeln Straßen und Plätze in Bühnen. Selbst die historische Wartburg wird zum Begegnungsort, an dem Geschichte und modernes Stadtleben verschmelzen.
Das Schauspielprogramm des Theaters setzt sich kritisch mit gesellschaftlichen Systemen auseinander und entwirft Visionen für die Zukunft der Stadt. Die Musiktheater-Produktionen hingegen schlagen eine Brücke zwischen Vergangenheit und Gegenwart und bringen so Generationen ins Gespräch. Ein besonderes Highlight ist die "Sinfonie für 100 Bürger:innen", die traditionelle Rollen umkehrt und das Publikum ins Zentrum des Geschehens rückt.
Um zu überraschen und zu begeistern, plant das Ensemble "Opern-Flashmobs" an unerwarteten Orten. Das Ziel ist klar: Das Theater soll zu einem Resonanzraum werden, in dem Kunst und Alltag aufeinandertreffen.
Mit dieser Spielzeit vollzieht das Hessische Staatstheater Wiesbaden einen Wandel. Indem es sich von herkömmlichen Bühnen löst, will es neue Zielgruppen erreichen und kulturelle Teilhabe neu definieren. Die Stadt selbst wird zur Kulisse – und öffentliche Räume zu gemeinsamen Erlebnissen.
